mardi 8 mai 2012

Jen Stark

   Né en 1983, c'est un artiste contemporain qui pratique la sculpture, le dessin et aussi l'animation.
Je me suis surtout intéressée a ses sculptures faites en papier. Il réalise un atmosphère d'infini, assez organique et très coloré dans ces dernières. Il créer ainsi des effets d'optiques avec, comme une continuité des couleurs qui ne s’arrête jamais pour certaines, des effets de profondeurs pour d'autres...
Ce sont des œuvres très rythmées par leurs constitutions et très surprenante de part le matériaux.




























   


   Il utilise le même concept dans ces animations où l'on se croirait dans un tourbillon de couleur et de formes qui varient.



 

   Par ailleurs, ces dessins rejoignent plus où moins ses démarches par les nombreuses couleurs et l'accumulation de motifs, de formes.
 





















 

   Ses sculptures restent plus étonnantes à mon gout de par la techniques et les effets créer. Ses animations restent un travail "commun" réalisé par ordinateur et où la recherche m'impressionne moins. De plus, ses dessins montrent un travail de patiente et de maitrise des couleurs, tout comme ses sculptures, mais qui restent "plats" dans le sens où il n'y a pas vraiment d'effets produits même s'il en créer quand même.

Rebecca Ward

   Née en 1984, elle est plasticienne. La plupart de ses installations ont un rapport à la couleur avec des effets d'optiques.Son travail est réalisé à partir de bandes adhésives colorées. Le croisement des couleurs donne un rythme, qui nous trouble plus ou moins dans ce qu'on voit: en effet suivant notre positionnement la vision de certaines de ses œuvres n'est pas la même. De plus , certaines font penser à du tissage comme on peut faire sur un tableau.
















   J'apprécie la façon dont elle habille et dynamise l'espace qui lui ait donné. Elle réveille l’aspect jovial de la/ des pièces où elle installe avec les couleurs de ses rubans et leurs mise en place.

   Elle fait aussi des peintures, néanmoins celles-ci m'intéressent moins malgré leurs cotés curieux. En effet elle peut utiliser du tissu comme de la bombe ou de la peinture et travail surtout la matière avec ces derniers.
  






   Cela rend ses rendus assez intrigants mais qui pour moi le sont beaucoup moins que ses installations où le travail de la couleur est très fort et le final plus "explorateur" si je peux dire.

samedi 14 avril 2012

Roosegaarde

   C'est un laboratoire artistique créé par Daan Roosegaarde qui regroupe principalement la technologie et l’interactivité.
Ces projets se font la plupart du temps dans des espaces publics ou dans l'architecture.
Il joue avec l'espace et créé des installations très graphiques. De plus, les spectateurs peuvent participer aux œuvres ou non; L'intervention des spectateurs rend l’œuvre vivante; l'homme fait ainsi partie de celle-ci. Il explore, par ce principe, la dynamique qui peut exister avec l'intervention de l'homme sur la technologie d'aujourd'hui.

 



















   J'apprécie énormément le principe d’interactivité, d'autant plus quand la participation des spectateurs créé un certain mouvement, une certaine dynamique à l’œuvre rendue graphique.